各位老铁们好,相信很多人对钢琴演奏技巧有哪些都不是特别的了解,因此呢,今天就来为大家分享下关于钢琴演奏技巧有哪些以及钢琴下面那三个踩脚有用处吗的问题知识,还望可以帮助大家,解决大家的一些困惑,下面一起来看看吧!

本文目录

  1. 钢琴高手需不需要记忆很多乐谱,如果需要有没有什么记忆技巧
  2. 称之为钢琴家的人是偏向钢琴演奏家还是钢琴作曲家
  3. 钢琴下面那三个踩脚有用处吗
  4. 弹钢琴的时候是怎么做到边看谱子边弹琴的
  5. 如何选钢琴,怎么辨别钢琴的好坏

钢琴高手需不需要记忆很多乐谱,如果需要有没有什么记忆技巧

我是乐器达人曾喂喂,这个问题我来回答,后面的同学可以不用回答了。看到那些钢琴高手一言不合就来一首卡农或者其他逼格很高的钢琴曲,心里面羡慕得不要不要的,那这种人是不是需要记很多的乐谱?

不需要。

一首熟练的曲子,长时间不练,也会有忘记的那一天。靠背谱的方法演奏钢琴是个不好的习惯,相对钢琴技巧来说,乐谱只是一个载体。钢琴高手更多的是需要熟练钢琴的演奏技巧,当然也包括基本的识谱,把这些基本功提上去了,有系统的技巧记忆,是可以不用背谱的。

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称之为钢琴家的人是偏向钢琴演奏家还是钢琴作曲家

这个问题,需要从两个不同的层面分别去考虑:

从口头表达的口语层面去考虑,被称之为钢琴家的人,肯定是偏向钢琴演奏家,而不是钢琴作曲家的。

需要指出的是,这种情况完全发生在汉语的规范使用方法之外的坊间传闻中。

坊间一般认为,所谓的“钢琴家”就是演奏钢琴的人,也就是“钢琴演奏家”。

对待这样的坊间传闻,我们没有能力去掌控,更不要说试图去改变这种状态,而只能听之任之,任其肆意传播。

而从以文字形式表达的书面表达方式中来看,所谓的“钢琴家”,本身就是一个无法确定具体人群的含混不清的概念

按照汉语的规范使用方法,要想表达准确的含义,必须在名词“钢琴”之后加一表示某种动作的限定性的动词。

譬如在名词“钢琴”之后加一限定性的动词“制造”,就能明确的表达制造钢琴的“钢琴制造家”这一特定的人群,而不是其它不同的人群。

同样的道理,在名词“钢琴”之后加一限定性动词“演奏”,就能明确的表示制造钢琴的“钢琴演奏家”这一特定的人群。

在名词“钢琴”之后加一限定性动词“作曲”,就能明确的表示制造钢琴的“钢琴作曲家”这一特定的人群。

……

正是由于在“钢琴家”这一概念中,名词“钢琴”之后缺乏表达某种特定动作的某一限定性的动词,因此,所谓的“钢琴家”,无法确定指的是哪一部分特定的人群?

既可以是“钢琴制造家”、

“钢琴演奏家”、

也可能是“钢琴作曲家”?

至于指的到底是哪一部分的特定人群,完全由名词“钢琴”后面所加的限定性的动词所决定。

需要指出的是,同样的表述出现在不同的表达方式中,人们的容忍度是截然不同的!

在口头表达的口语这种表达方式中,人们习以为常的认为,“钢琴家”就是“钢琴演奏家”,从来没有人去怀疑其合理性?

就是说,在口语这种表达方式中,人们已经完全接纳了这种说法。

但在以文字形式的书面表达方式中,人们完全不能接受“钢琴家“指的就是“钢琴演奏家“这种表达方式?!

以文字形式的书面表达方式中,最基本的要求就是要清楚而准确

这就要求,在名词“钢琴”之后必须附加一定限定性的动词,才能清楚而准确的表达某一特定的人群。

因此,如果仅从文字形式的书面表达方式中,单凭一个单纯的“钢琴家”的词语,是无法确定“称之为钢琴家的人“到底“是偏向钢琴演奏家还是钢琴作曲家”的?

因此,从汉语的规范用法来说,这“称之为钢琴家的人”,是无法确定具体人群的、不完备的含糊不清的一个概念。

只有在名词“钢琴”之后附加某一限定性的动词,譬如“钢琴演奏家,才能确定指的到底是那一类特定的人群。

钢琴下面那三个踩脚有用处吗

·那个叫踏板。

·1、简介

立式钢琴一般都有三个踏板,即:中间踏板、左踏板和右踏板。中间踏板具有弱化声音的作用,在家庭练琴时常打下这个踏板,避免过多地影响四邻。左方踏板又称弱音踏板或柔音踏板,可减弱音量和改变音色,贺绿汀的《牧童短笛》第12-14小节就用到了弱音踏板。右方踏板也称强音踏板,它可以延长乐音和增强音响效果。

钢琴踏板的运用十分的广泛,任何一个脚能够踩到踏板的钢琴手都必须用到它。钢琴一般·PS:有三个踏板:

·右边的踏板叫“延音踏板”,用来延长琴弦震动的时间,其实就是用杠杆将原本紧贴在

钢琴踏板

琴弦上的一层毛毡支开,从而延长了琴弦震动的时间。这个踏板是最最常用的,也是钢琴演奏中最最重要的润色器这个踏板有个最重要的技巧,叫做“切分踏板”,就是说,每一小节的重拍时,首先把音符弹下去,在此音发声的瞬间,再很快的换踏板,并在手指抬起前,把踏板换好。所以,这种不在重拍时换,而比重拍稍晚一点的(类似切分音)换踏板的方法就叫做“切分踏板”。可以说,这是延音踏板技术中的原点,一切和延音有关的技术都是从“切分踏板”中化出来的。

·中踏板最经常地的被称做“延长音踏板”。在大多数高级三角钢琴和一些品质优良的立式钢琴上,中踏板被称做选择延音踏板,它的功能是,踩下踏板后只延续此前弹奏的音,不延续踏板踩着时的任何弹奏音。这样便可以按照需要来延长某一个或几个音而不至于造成不必要的一片混响。这对弹奏复调性的或和声织体复杂精致的作品最为得力了。这个中踏板是为钢琴家专门设计的,在立式琴中是并不多见的。其中德国carod卡罗德钢琴、德国施坦威的立式钢琴、日本产的YAMAHAYUS5型顶级立式钢琴和我国福州和声钢琴公司产的哈曼尼133T6领航者立式钢琴均安装有选择延音踏板!在立式钢琴上,它会使击弦机上方一块厚绒降下来,挡在琴槌与琴弦之间,这样弹出来的声音就小得只有自己听得见,屋外的人则听不见,这是为了不影响别人,没有演奏上的意义。而在演奏用三角钢琴中的作用与在立式琴上的作用完全不同。这个踏板的作用有点象巴罗克时期乐队里的通奏低音。用来支持旋律声部的流动,换句话说,如果钢琴的高音声部极为复杂,但是左手的跨度又很大,必须弹奏低音(控制和声节奏)需要将低音延长,如此一来,钢琴家就不能两头兼顾(因为没有第三之手),这时候,左踏板的优势就极为明显了!它的作用就是在这是发挥了出来。钢琴家踩住这个踏板,再弹低音,这个低音就会被持续(而不象右踏板那样使整架钢琴当时发出的音都延长)然后,在这个低音的支持下,就能很从容的弹奏较高声部的曲调。所以,这踏板就是解放左手,有目的的减低弹奏难度的踏板。在绝大多数的立式琴上中踏板是练习用踏板,它使得位于榔头和琴弦之间的一条毛毡降低,来消除钢琴的大音量,没有弹奏的实际意义。

·左踏板是弱音踏板在一般家用立式钢琴上,踩下左踏板,琴槌整个往前挪一些,离琴弦的距离就缩短了,声音相应就弱了。在演奏用的三角钢琴上,一旦踩下左踏板,则是整个键盘向右稍挪动。在三角钢琴上原来每个琴槌应击中三根弦,踩了左踏板以后,整套琴锤就会稍向左侧移动,这时琴槌只能击一根弦了。这样声音不但弱多了,而且产生了不同的音色变化。所以有时乐谱上标明“一根弦”或“三根弦”就是表示用左踏板式是放开左踏板。由于左踏板在演奏琴上能作出这样的力度和音色的变化,它的作用就不仅是帮助演奏者弹得更弱,也是为了增加声音的柔和,并除掉音质中任何敲击的成分。左踏板往往被比作“旋乐演奏者的弱音器”。

·2、演奏方法

在钢琴演奏中运用最多的就是右踏板,它的正确运用,可以增添声音的共鸣效果,丰富音乐的艺术表现力。下面就论述右踏板的使用方法和运用原则。

·右踏板的使用方法

踩右踏板要用右脚前掌的前部,右脚后根踏实着地并作为活动支点。需要使用右踏板时,前脚掌用力向下踩踏,需要停止右踏板使用时,前脚掌向上方抬起。但不论是踩下踏板还是松放踏板,脚掌前部都要贴靠在踏板上。使用踏板练习时,要注意“脚腕子”的主动性及灵活性,踏板的基础学习运用可用“全踏板”状态,即踏板运用时要踩到底(脚上有弹性,用力不能超过极限),踏板松掉时要放干净(但脚掌前部一般不要脱离踏板,防止脚下出噪音)。不使用踏板时,右脚要置放在右踏板的右侧。对于如何使用四分之一、四分之二、四分之三踏板,可放入后期发展阶段学习。

踏板的踩与放练习,可以采用“慢踩慢抬”、“快踩快抬”、“轻踩快抬”和“轻踩慢抬”等形式,锻炼脚腕的灵活敏捷的变化控制能力。踏板的踩放练习还可以结合手上弹奏音阶或正三和弦的连接而进行,此时,可以分别用“直接踏板”和“音后踏板”进行练习。

·直接踏板的踩法

直接踏板的踩法是:手指触键弹奏与脚掌踩下踏板同步进行,例如《瑶族长鼓舞》(“钢基”第一册第46页)的踏板运用即是直接踏板。

·音后踏板的踩法

音后踏板的踩法是:手上弹出新的音(单音、双音、和弦)之后再迅速灵活地将踏板踩下。音后踏板的连续使用就自然地形成了手与脚的切分节奏性的动作状态(手触键弹下,脚正在松放踏板,继而在新弹出的音后再敏捷地踩下去),所以音后踏板又称切分踏板。例如:弗利斯作曲的《摇篮曲》(“钢基”第一册第60页)第1小节第三拍上的踏板和第2小节第一拍上的踏板运用就属于“切分踏板”,而第1小节第一拍上的踏板运用属于直接踏板。

·PS:作用

右踏板使用主要是为了和声效果,旋律润色、强化节拍节奏和作品风格等。例如:用右踏板独立完成或帮助手指完成和弦的连奏;用右踏板加强和弦力度;用右踏板加强和声的共鸣效果;用右踏板完成远距离低音与和弦的连接;用右踏板表现和弦琶音连奏的华丽效果;用右踏板保持住时值较长音的共鸣;用右踏板美化旋律的连贯;用右踏板表现音乐音色的特殊变化;用右踏板表现特定的音乐意境(如乐曲的序引)或特殊的结构风格(如乐曲的正格终止可以使用两次踏板点击烘托)等。

·右踏板使用的传统原则

右踏板使用的传统原则是和声进行的连贯与清晰、乐句的连贯歌唱与句法呼吸和节拍节奏的韵律生动与织体明晰。例如:当用切分踏板连接和弦时,必须切净前面和弦再烘鸣后面和弦;在用右踏板润色旋律时,脚上必须配合好手上的句逗呼吸;在二拍子或三拍子的和弦伴奏音型中,第一拍可以踩下右踏板强化节拍重音和推动节奏感,但第二拍或第三拍必须放开踏板或用切分踏板切断前面和弦后再烘鸣后面和弦。

·右踏板的运用与音乐作品的关系

右踏板的运用与音乐作品的时代风格有关,巴罗克时代的复调作品要极少用或者不用右踏板,以保持复调织体的层次清晰;莫扎特的奏鸣曲要少用或精用右踏板,以表现风格的优雅流畅;贝多芬的奏鸣曲要用右踏板来表现对比强烈的宏大气势及沉思情意;浪漫乐派的钢琴作品,在右踏板运用上有更为丰富迷人的艺术手法。

在音乐节奏舒展的旋律中,在高音区的旋律上,可以合理多用右踏板润色美化。在低音区旋律或和声进行中,要合理巧用右踏板。

·使用右踏板时要注意的问题

使用右踏板时,要谨防和声混浊,避免旋法与句法模糊不清,更不能用右踏板来弥补手上的不足。

在钢琴初学阶段,一些学生为了弹得响,弹琴时就踩着右踏板长时间不放开,形成一片“噪音世界”。也有些同学在琴房里练好了踏板运用,而上台演奏时却面目全非,一片混乱。这种不良现象的出现,有音乐观念和演奏概念问题,有表演心理因素问题,有音乐听觉习惯与控制问题,更有踏板技术的熟练程度问题。这些问题都需要在学习中加以解决,从而逐渐步入钢琴音乐艺术的尽善尽美的表现。踏板运用既有脚上的技术,又有音乐听觉的积极参与。在一定场合或情形中,耳朵指挥脚更为重要。

弹钢琴的时候是怎么做到边看谱子边弹琴的

这其实比较复杂了,但看起来好像很简单。

钢琴水平提高到一定水平的演奏者,不是技术太过于复杂的曲子,基本上是不用看琴键,不太需要看手,可以做到直接看谱就行,实际上这不等同于遮住眼睛弹琴,虽然乐手不会经常看手,但是偶尔他们的目光会快速扫一下键盘,这就足够他们去调整了。

那么就会不会弹错?

当然会,只不过熟能生巧,失误的概率大大降低,这是一个微妙的变化。对键盘及其熟悉以后,不太容易触键失误。手指,手掌,手腕,手臂的肌肉记忆非常重要。

第二,视唱练耳的基本功,可以说,看到谱子,就基本上知道了旋律与和声大致的效果,耳朵只是再进行一次校验,如果有明显的错误,是很容易听出来的。

第三,换个角度考虑,其实有时候,即便是弹错,你也听不出来,和声是一个很复杂的系统,还要考虑到织体的编配,同样一个和声,有很多种方法展现,也有规律可循。熟练的音乐人,往往都会运用一些即兴的形式进行演奏,会令人耳目一新,却不同于弹错。

如何选钢琴,怎么辨别钢琴的好坏

钢琴,百年前从欧洲皇宫走进民间,因为它与生俱来的典雅,学习时又能提高孩子协调能力,记忆能力,同时开发左右脑,所以在很多家长的眼里,孩子学习钢琴演奏,不仅仅是一个爱好,也是一件对成长非常有益的事情。那我们应该如何挑选高质量的钢琴呢,相信这是很多家长朋友们想要知道的问题!

许多人认为,选购钢琴只要看看外观有没有磕碰就行了。至于钢琴的性能、音色、音量和键盘的触感等自己都没有必要管,以后留给调律师都能作任意的改变,其实这是大家的误解。

钢琴的音色、音量和触感等,在钢琴生产的各项技术指标中是难以做出具体和统一的规定的,尤其是出厂后的钢琴就更难以做根本的改变。许多调律师调琴时遇到过这样的用户,他们说琴不好听,调律师把钢琴的各个部分都作了精心的调节,各项技术指标都完全符合标准,但用户还是觉得不好听,认为琴的音色太闷了。其实,这叫做音色不统一。还有些用户在购买钢琴时请了解钢琴的人帮助选购,但过了几年,钢琴就慢慢变难听了。经过几年的研究,专家发现用户的性格与钢琴的音色有着密切的关系。

其实,挑选一台好听的钢琴很容易,但是要挑选两台音色、音量、触感完全一样的钢琴是不可能的。钢琴的各项指标是没有一个固定格式的,所以大家一定要根据自己的性格爱好来挑选适合自己的钢琴。重要的是钢琴的音色须统一。钢琴的音色无论是明亮的还是柔和的,都需相对统一。否则弹出乐曲时,听起来就会很不舒服。

选琴时选择音量大一些的,因为声音越大说明音板的振动性能越好,选材用料也比较优良。钢琴的触感也是很重要的,它可能会影响到用户学习钢琴的过程中能否顺利地掌握正确的弹奏方法。

键盘的力度不宜太轻,因为这不利于锻炼手指足够的弹奏力,甚至像弹电子琴一样使手指立不起来,造成快速演奏时缺乏颗粒性,音符模糊不清。反之,键盘力度过重,也会造成手指在键盘上跑动不起来,影响弹奏速度。年龄较小的琴童手指都很细弱,在过重的键盘上练琴更容易造成折指。总之,要想挑选一台自己满意的钢琴,是一件比较复杂的事情,需要慎重对待,切不可草率从事。

绝大多数消费者在对钢琴市场不太了解的情况下,选购钢琴会考虑钢琴,因为有牌子钢琴意味着钢琴质量可靠,稳定性好,在同级别,同一档次中性价比会高,市场价格透明度也高,或者选择听说多的品牌,因为针对不了解钢琴品牌的消费者会认为听说得多的就是好品牌,稍有头脑的人马上会认识到不可能所有的钢琴都是有牌子的钢琴。有牌子的钢琴毕竟是少数,那就拿杭州来说,什么钢琴质量好呢?

如果喜欢好的钢琴,贵的就选波士顿、佩卓夫、普雷耶钢琴、赛乐尔钢琴,如果你属于中等就鲍德温、罗瑟、埃塞克斯钢琴。实在家庭条件一般的选择珠江。卡瓦依、雅马哈、菲奥娜钢琴,切记一定要选择大琴行或者老牌琴行,能再钢琴行业坚持这么久,必定是受到了业界及消费者的极大好评。

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