本篇文章给大家谈谈产品摄影摄像技巧,以及如何从零基础学会摄影对应的知识点,文章可能有点长,但是希望大家可以阅读完,增长自己的知识,最重要的是希望对各位有所帮助,可以解决了您的问题,不要忘了收藏本站喔。

本文目录

  1. 浅谈一下,摄影中的色彩对比有什么作用
  2. 有什么好的既可以摄影又可以拍视频的相机吗
  3. 如何从零基础学会摄影
  4. 对于画意摄影你怎么看
  5. 小白怎么学习摄影

浅谈一下,摄影中的色彩对比有什么作用

俗话说“无对比不成艺术”,对比也是摄影艺术的重要表现形式。摄影中的色彩对比有什么作用?在此谈谈本人的认识和体会,供参考。

摄影/夏雪

色彩对比,有色相对比、纯度对比、明度对比、冷暖对比等,在摄影中的作用主要体现在四个方面:

一是突出主体:“万绿丛中一点红”,这是补色的强烈对比,让红花成了画面的视觉(趣味)中心,在绿叶丛中显得非常醒目,有利于突出主体。

二是增强美感:不同的色相对比,或者同一色相的不同纯度、不同明度对比,有利于增强画面的层次感和立体空间感。例如,黄、红、橙色具有向前的特性,绿、青、蓝色具有后退的特性,只要合理安排对比,就能在二维平面上表现出三维空间的效果,让作品获得更强的视觉观赏性。

三是表达情感:每一种色彩都有很强的情感性,例如红色给人温暖之感,蓝色给人寒冷之感,红色象征热情奔放,蓝色象征宁静安详等,通过色彩对比,既可以诉诸作者的思想情感,也可以拓展读者的想象空间。

四是营造气氛:自然界的每一种色彩给人的感受是不一样,在心理体验上更是各不相同,对比通过色彩的差异和变化,能让画面变得更加鲜活、生动、有趣。

摄影/夏雪

色彩对比虽然作用很大,但也要正确运用,如果运用不好,往往会事倍功半,有几个问题值得注意:

第一、同一画面中色相不宜过多,多则生乱。平时有人说“色不过三”,虽然有些绝对,但并不是没有道理。

第二、色彩对比,不是面积大小、纯度高低、明度强弱的完全相等,而应确定一个主色调,明确色彩间的主次关系,更有利于揭示作品的主题思想。例如,表现丰收的场景时,应以金黄色为基调;表现庄重肃穆的气氛时,应以冷色、低明度色彩为基调,等等。

第三、注重对比中的色彩调和,在两种强烈对比的色相中加入黑白灰或对色彩的纯度、明度适当降低,建立对比色间的过渡区和缓冲区,可以减少冲突感,让人感到舒缓、愉悦。

摄影/夏雪

总之,大自然的色彩五花八门,琳琅满目,在摄影中如何发挥色彩对比的作用,没有既定的模式,关键在于对色彩的理解和运用,并且需要在实践中不断总结和提高。(图文原创/夏雪)

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有什么好的既可以摄影又可以拍视频的相机吗

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2019年11月29日·摄影师

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佳能5D4,摄影专业,摄像4k

如何从零基础学会摄影

对于摄影而言,我也只是一个业余爱好,因此只能将自己接触摄影以来的一些体会,在此与你分享,仅供参考。

1,首先应该掌握摄影的基本原理与创造,比如光圈的大小有什么不同效果,快门的快慢又会表现什么画面。然后去多拍多练,在AV模式与TV模式中,对同一景物进行不同的设置,从而具体感受照片所表现出的差异。

2,不必专门购买摄影书藉,随同相机所附的说明书,就足够你来学习领会了,如果你完全掌握了说明书的内容,那么恭喜,你已经基本成为一个摄影爱好者了。

3,现在是网络时代,在日常摄影中遇到任何问题都可以从网上搜索出想出的答案,但前提是最是一定要多拍,又不浪费胶卷,放心大胆的利用一切空闲时间,去拍任何想拍的东西,只有实践才能更快的去掌握摄影的相关技能。

4,现在身边的摄影群也比较多,积极参与活动,在学习互动中,可以达到事倍功半的效率。

以上就是我对零基础又想学习摄影的朋友所提出的一些个人建议。如果能因此对你有所帮助,那对我来说,是莫大的鼓励!

我是行摄日月,每天都会更新旅游摄影的相关图文,期待你的点评与关注。

对于画意摄影你怎么看

因为我喜欢画画,又喜欢摄影,所以摄影时肯定是按绘画的角度来取景构图,再按绘画的色彩来决定相机设置模式,简单点说就是把摄影当成绘画,只不过画笔变成相机而已。

同理,摄影师把内心的图画用相机表现出来,加上所展示的主题,就可以构成各种主题的摄影,画意摄影展示的就是摄影师的闲情逸致。

不过要拍好画意摄影,还是需要器材的支持,比如拍昆虫,要有微距镜头,拍远处的鸟雀,要有长焦镜头,否则很难拍出好片,静止的花草,对相机镜头就没那么严格,附图大概是我在2012年拍的,用的是佳能500D18-55和55-250镜头,图2的竹子是因为当时镜头起雾,处理成黑白,也别具韵味,而图4图6是用250镜头拍的木棉树上八哥,有点八大山人绘画的寂寥。

小白怎么学习摄影

对开始学习摄影的新人,我建议先读三大类的摄影书

首先,谢邀答题。对于初学摄影的人,我认为主要是读摄影基础理论、摄影操作应用和摄影后期修图等三大类的摄影书。具体建议如下:

1、基础理论方面的摄影书。

理论是指导实践的,那么作为学摄影的人,读一些摄影基础理论方面的摄影书,了解摄影的基本概念、基本理论和基本操作非常重要。通过读摄影书,既可以丰富你对摄影的理解,也可以避免盲目实践,走弯路。我开始学习摄影时读的第一套摄影书是中国摄影出版社编辑出版的《美国纽约摄影学院摄影教材》上、下册(2010年8月修订第二版)。有人说这种教材已经落后于时代,我却不认可这种观点。虽然。摄影从胶片到数码相机,它的成像原理并没有发生变化,变化的是摄影的理念和数码相机的操作方法。摄影器材会随着电子技术和智能化的应用而突飞猛进的发展,但是摄影的基本理论、基本原理是基本没有发变化的。我们通过读这类摄影书可以更多的了解摄影简史、摄影成像原理,从而更好地指导摄影实践是大有益处的。至今,我还经常翻阅这套书,并从中寻找到摄影的“为什么”,也仍然认为它是值得摄影爱好者精读的一套书。

2、指导操作应用的摄影书。

你手中使用什么型号的相机,就购买一本同型号相机的摄影指导书,这类摄影书会很具体从相机的基本设置、基本操作和使用个性特点来指导你的摄影实践。比如,2013年我购买了佳能5d3单反相机后,很快书店就有了这本《佳能5d3数码单反摄影从入门到精通》的摄影书,精读后为我迅速上手到熟练掌握5d3的操作起到了很好的指导作用。

3、摄影后期修图的基础书。通过读摄影后期修图这类摄影书,可以让我们了解修图原理,学会使用软件为我们的摄影作品锦上添花。有些人不赞成后期修图,这种观点是不对的。我们应该反对的是过度修图,我们确实没有任何理由拒绝高科技为摄影作品提供的技术服务。我们只有转变观念,才能让我们的摄影作品与众不同(文章中三种类型摄影书的封面,只是便于举例,供参考)。

关于产品摄影摄像技巧,如何从零基础学会摄影的介绍到此结束,希望对大家有所帮助。